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編者話
忍而不發及其他 關夢南
今期好詩很多。不可能全部好的都講，也沒有那個必要。於是揀四首比較有特色的談談。
第一首是波希米亞的「阿米」。記得第56期作者發表過一首「理髮」，葉輝寫了不少鼓勵的文字。但「理髮」好是好，總嫌「要解」。不解，讀者一揭就過去了。費解的作品，寫的要「功力」，讀的也要「功力」，很傷。今期的「阿米」不然。
「阿米」寫一個工作不如意的草根人。他無路可走，唯有安心於高空的抹窗工作。「與人同住，只要一個愛他的女人」就滿足。但阿米這個願望一直不能實現。喜宴上，也有兩點透露，一是他「喝得很快」；二是被稱為「表舅父」或「表叔」。這樣一個小人物，連「悄悄辭工，揸飛天棺材」的機會也沒有，其苦可知，其落寞可知。但「苦」與「落寞」，皆忍而不發。作者不是不想「發」，而是想把這個破題的權利交給讀者。這只是一個點，其他的詩意還包括以「母親的靜」，映對「他自己的靜」，以工友「悄悄的離去 / 趁未及三十歲」，暗寓他以後必須單獨面對可能的意外。
「阿米」很有自傳的色彩，這種「自傳」不必表面類同，是心意相同。我的工作性質不同於阿米，也感知了阿米的無助，為他着急。波仔努力多年，從不言棄，我為他有此作高興。
第二首我要講的是「探病」。黃英是新人。「探病」是他第二次投稿，詩很短，但寫得很聚，張力很大。簡直就是一齣獨幕默劇。所謂「默劇」，是指不依靠話語文字，依靠身體。行為雖然謊誕 ( 為甚麼探病有路不走，有門不入，有規矩不依，等等……) 卻又在情理之內，想像之中。化文字為動畫，這又是另一種「隱而不發」。開弓沒有回頭箭，多少詩就壞在這種渴望「中的」的必然上。寫詩，很多時是要弓不要箭。黃英這首作品就是好在只有弦聲。
第三首我要講的是何自得的「今天你不會向我們提問——致陳浩明老師 (1936 – 2007)。我不喜歡散文詩，但這首例外。我曾想過，這首詩如果分行排列，詩的那一種尋常敘事味道就好像減弱了。必得如此散文化，才可以平常心，講平常事一一以淡然掩飾內心莫大的悲痛。如何寫好一個老師，在所謂「必然」的基礎上，釋放一種人的情味？實在不易，何况還要悼亡。何自得我看是無心插柳，卻獲得意外的詩意。把禮堂變成課室，這是第一層 ; 用小故事串連大故事，這是第二層。我這樣說，你或者不同意。但讀這樣淡的詩不能躁、不能急，一定要平靜地進入，方能聽到黄昏窗外的淅瀝，一點一滴地落在人生的街上。
第四首，我要談的是伍海彥的「在 房間裡」。同志詩難寫，一如悼念。過多或過少，都必然為人垢病。不在其內，難說其中。此詩的機智在於迴避大路，不直接吶喊與反抗，只繪畫兩人相處的那一種受壓抑的迷離情狀。形式結合內容 : 話語是破碎的，一地玻璃，卻又拆射出微弱的光影，我們彷彿見到一些性愛的幽靈在遊走——「那話兒」、那「可樂」，語帶相關，重複出現，此時無聲勝有聲。詩是一說便俗，拿揑頗有分寸。異性可以追求的快樂，為甚麼他們就不能？我想。
其他有觸感的詩，還包括阿三的「木蝨——給阿鮑」、曾瑞明的「西灣河」、劉綺華的「機場免稅店」、陳永康的「監考三題」、璇筠的「大澳棚屋即景」以及劉芷韻的「有限」。尤其是劉芷韻的「有限」，好像予人逐漸開朗的感覺。由此出發，未必不可以更進一步。早慧是寫意的，也是痛苦的。除非離場，否則還要長時間等候自我經驗的沉積，才可以坐在更高的山頭上，唱自己的歌。
編者話
忍而不發及其他（關夢南）
第一輯：聽著歌前行
有限（劉芷韻）
里爾克的睡枕（ 可洛）
大澳棚屋即景（璇筠）
幾分鐘的約會（陳滅）
逆光（呂永佳）
木蝨–給阿鮑（阿三）
脆弱（葉英傑）
第二輯：成長的聲音
阿米（波希米亞）
探病（黃英）
今天你不會向我們提問–致陳浩明老師（1936-2007）（何自得）
在 房間裏（伍海彥）
冥想（詹愷苾）
西灣河（曾瑞明）
監考三題（陳永康）
機場免稅店（劉綺華）
換乘癮（李暢熹）
身軀塗上天空的藍色（馬玨）
詩耕自留地
送你（蔡炎培）
下雨天（蔡炎培）
軍曹手記（蔡炎培）
第三輯：眾聲的喧嘩
馬路天使（狄仁）
麥子（狄仁）
hello，你好嗎。（panini）
島（亞張）
最後一天（關天林）
時光機（關洛瑤）
決戰的左耳號（西草）
愛在一程車的時間（藍朗）
無題（跂之）
Hydro-memorialogic Cycle（心慰）
評論
《看海的日子》：此時無招勝有招（小西）